Actuele agenda

Afrikaanse Moderne en Hedendaagse kunst. Gecureerd door Azu Nwagbogu.  De afgelopen decennia is de populariteit van Afrikaanse hedendaagse kunst enorm toegenomen. Veel Afrikaanse en diasporakunstenaars zijn wereldwijd vertegenwoordigd in tentoonstellingen, beurzen en biënnales, waar hun kunst in de schijnwerpers wordt gezet.  Het Afrika Museum is in Nederland wegbereider geweest voor hedendaagse kunst van het Afrikaanse continent en de Afrikaanse diaspora. Door kunstenaars te volgen en hun werk structureel te verzamelen, in plaats van incidenteel, kwam de collectie tot bloei.

Dit is de eerste keer dat de unieke werken uit deze verzamelgeschiedenis in één tentoonstelling samenkomen. Alle kunstenaars in die tentoonstelling verhouden zich op hun eigen unieke manier tot hun culturele geschiedenis en creëren nieuwe perspectieven op de toekomst en het verleden. Door middel van een eigen beeldtaal en aan de hand van verschillende thema’s claimen zij zichtbaarheid van Afrika en haar diaspora. Deze tentoonstelling beantwoordt daaraan: het plaats hedendaagse kunst uit Afrika in een schitterend licht.   

meer-info

Resilience is een kleurrijke tentoonstelling met kunstenaars uit Kameroen. Samen vertellen ze een verhaal over de geschiedenis en het leven in de grote stad Douala. De lichamen in flamboyante houdingen en in dagelijkse settings tonen waardigheid, succes, ambitie, hoop en een verlangen naar vrijheid.

De kunstenaars: Ajarb Bernard Ategwa, Alida Ymele, Anjel (Boris Anje), Jean David Nkot en Joel Mpah Dooh.

Kijk hier voor meer informatie.

Op 12 september zou de revolutionaire vrijheidsstrijder Amílcar Cabral (12 september 1924 – 20 januari, 1973) uit Kaapverdië en Guinee Bissau 100 jaar oud zijn geworden. Een bijzonder moment wat gevierd moet worden. Stap binnen in de wereld van Amilcar Cabral ‘Casa di Cabral’, een unieke tentoonstelling die je meeneemt in de onderbelichte geschiedenis van de bevrijdingsbeweging voor Kaapverdië en Guinee-Bissau. Van 13 september tot 13 december 2024 kun je in het HipHopHuis in Rotterdam de fascinerende visie van Amilcar Cabral op nationale bevrijding en culturele identiteit ontdekken.

Amílcar Lopes Cabral was een landbouwkundig ingenieur, schrijver en politicus. Hij leidde de bevrijdingsbewegingen in Guinee-Bissau en op de Kaapverdische eilanden, de PAIGC. Hij bracht niet alleen een revolutionaire geest en strijd met zich mee, maar ook een diep begrip van de kracht van cultuur. Wat weet jij van deze strijd?

​Curator Tania Christina Monteiro maakte in samenwerking met The Black Archives, een pop-up expositie waarin we duiken in het bijzondere verhaal van Cabral. De familie van Tania woont in het huis waar Cabral een deel van zijn jeugd doorbracht. Stap in de symbolische woning van Cabral en ontdek via artistieke foto's, video's, kunst en uniek archiefmateriaal dit bijzondere verhaal..

Kijk hier voor meer informatie.

For rest dub dub dub explores the material culture of war economies and the impact of global wars on our society. In a time when the effects of wars in Ukraine, Gaza, Sudan, and Congo are felt daily, Em’kal Eyongakpa and Marcel van den Berg engage with the role of art in processing war and violence through camo/sound sculptures, paintings, and ceramic works.

Check here for more information.

Na Africa Day in de lente, zetten we dit diverse en dynamische continent opnieuw in de kijker, dit keer in samenwerking met MO*Magazine.

Of het nu gaat over de oplossingen voor de klimaatopwarming die er worden uitgewerkt, vernieuwingen in het hoger onderwijs en op artistiek vlak, of over het exponentieel groeiende ondernemerschap onder zijn grote jonge bevolking en de immense Afrikaanse markt, … Eén ding is zeker: dit continent zal onmiskenbaar veel meer gaan wegen op wereldvlak.

Naar aanleiding van het speciale dossier over Afrika als continent van toekomst in hun meest recente magazine, gaan MO*journalisten Elien Spillebeen en John Vandaele in gesprek met verschillende experts uit de Afrikaanse diaspora in België: kunstenaar Fatima-Zohra Ait El Maâti, ingenieur Oscar Yaw Asamoah, studentenvoorzitter Eseosa Gevers en vormingswerker Don Moussa Pandzou. Slam poet Ben Kamuntu brengt zijn inspirerende woordkunst.

Kijk hier voor meer informatie.

In een combinatie van oprecht spel, levenslustige Afrikaanse dansstijlen, humor en indrukwekkende visuals vertellen de Soweto Skeleton Movers uit Johannesburg hun persoonlijke levensverhalen. Ondanks veel tegenslagen en foute verleidingen die hun pad kruisten, zijn deze vijf dansers ‘unbreakable’.

Het publiek wordt door de Soweto Skeleton Movers meegenomen in een vrolijke en overweldigende mix van zang, straatscènes, meeslepende visuals en hun ‘skeleton pantsula’, een mix van traditionele Zuid-Afrikaanse streetdance (Pantsula) en ‘bone breaking‘. Dit alles wordt ondersteund door een eigentijdse soundtrack met melodische Afrohouse tunes en pompende Amapiano beats. Welcome to Soweto!

Unbreakable is een veelbelovende samenwerking tussen Rotterdams choreograaf Lloyd Marengo, de Londense theaterregisseur Jonzi D en de vijf explosief-energieke dansers van Soweto Skeleton Movers, die hun bescheiden status van straatartiest al lang ontgroeid zijn en wereldwijd optreden.

Klik voor meer informatie

Vanaf 16 oktober bij de VPRO een 6-delige serie van de Caribisch-Nederlandse Soraya Pol, waarin de Nigeriaans-Brits-Nederlandse Ikenna Azuike (45) een reis maakt langs Afrikaanse gemeenschappen in Europa. Naast een portret van verschillende gemeenschappen, gaat het ook over een persoonlijke zoektocht van Ikenna zelf.

Wat leren Afro-Europeanen ons over het maken van een thuis? En hoe vind je de juiste balans als je twee continenten in je verenigt? De Nigeriaans-Brits-Nederlandse Ikenna Azuike (45) heeft een mooie carrière en een fijn gezin. Toch voelt hij zich ‘cultureel gespleten’. In De Afro-Europeaan reist hij langs verschillende Afrikaanse gemeenschappen in Europa op zoek naar raad. Hij bezoekt onder meer Somalische Finnen, Kaapverdische Portugezen en Congolese Belgen. Hoe hebben zij zich hier geworteld? De zesdelige serie toont Europa vanuit een zwart perspectief; een Europa zoals de meeste Europeanen het niet eerder zagen.

Kijk hier voor meer informatie.

In een combinatie van oprecht spel, levenslustige Afrikaanse dansstijlen, humor en indrukwekkende visuals vertellen de Soweto Skeleton Movers uit Johannesburg hun persoonlijke levensverhalen. Ondanks veel tegenslagen en foute verleidingen die hun pad kruisten, zijn deze vijf dansers ‘unbreakable’.

Het publiek wordt door de Soweto Skeleton Movers meegenomen in een vrolijke en overweldigende mix van zang, straatscènes, meeslepende visuals en hun ‘skeleton pantsula’, een mix van traditionele Zuid-Afrikaanse streetdance (Pantsula) en ‘bone breaking‘. Dit alles wordt ondersteund door een eigentijdse soundtrack met melodische Afrohouse tunes en pompende Amapiano beats. Welcome to Soweto!

Unbreakable is een veelbelovende samenwerking tussen Rotterdams choreograaf Lloyd Marengo, de Londense theaterregisseur Jonzi D en de vijf explosief-energieke dansers van Soweto Skeleton Movers, die hun bescheiden status van straatartiest al lang ontgroeid zijn en wereldwijd optreden.

Klik voor meer informatie

Nasty C is een Zuid-Afrikaanse bekroonde artiest die wereldwijd meer dan een miljard streams heeft gegenereerd. Afkomstig uit Durban heeft hij de titel "Coolest kid in Africa" verdiend. Nasty C's talent heeft internationale erkenning gekregen, wat leidde tot zijn contract bij Def Jam Records in 2020. Met samenwerkingen met gerenommeerde artiesten zoals T.I., Ari Lennox, Lil Gotit en Lil Keed, heeft hij een onmiskenbare impact gemaakt op de muziekindustrie.

Kijk hier voor meer informatie.

Angelique Kidjo is een Frans Beninse artiest en activist met een trackrecord waar je steil achterover van slaat. Ze won vijf Grammy Awards, wordt door Time Magazine gezien als één van de meest invloedrijke mensen in de wereld én bracht tot nu toe achttien albums uit op haar naam. Ze wordt gezien als één van de vaandeldragers van de Afrikaanse muziek.

Kijk hier voor meer informatie.

Fela Kuti heeft sinds 28 november 1983 zes keer een onvergetelijk optreden in Paradiso gespeeld. De 'Godfather of Afrobeat' wordt gezien als een pionier in het combineren van West-Afrikaanse muziek met Amerikaanse funk en jazz. De charismatische multi-instrumentalist wist keer op keer extatische sfeer te creëren met een band die bijna niet op het podium paste. Naast zijn legendarische status als muzikant prijst Paradiso Fela Kuti om zijn uitgesproken politieke activisme, met name tegen corruptie en onderdrukking van de Nigeriaanse overheid in de jaren zeventig. Dit gedachtegoed is nog steeds van toepassing op het huidige, wereldwijde tijdsbeeld.

Het is dan ook belangrijk om stil te staan bij een grootheid als Fela. Daarom organiseert Paradiso voor de twaalfde keer een avond ter ere van de geboortedag van de artiest.

Dit jaar start de avond met een talk van Oyeronke Oyêwùmí, met als thema 'The Invention of Woman: Making African Sense of Western Gender Discourses'. Daarna betreedt DJ Giordan Chase het podium om het publiek een beetje op te warmen voor de hoofdact, namelijk Falz the Bahd Guy. Last but not least, vindt er hierna nog een afterparty plaats met DJ Shawn.

Kijk hier voor meer informatie.

Amapiano, dat in 2016 ontstond is een medley van deep house, jazz, kwaito en loungemuziek. De naam is afgeleid van het Zulu meervoud lidwoord "ama" en het Engelse zelfstandig naamwoord "piano." Aanvankelijk werd gedacht dat Amapiano slechts een undergroundgeluid was maar het tegendeel werd al snel bewezen. In 2022 breidt Amapiano zijn bereik uit buiten Zuid-Afrika en bereikt het de hitlijsten in landen over de hele wereld. Op 25 oktober viert AmapianoNL zijn 3-jarig jubileum in onze Max. Don't miss out!

Kijk hier voor meer informatie.

Benjamin Ankomah, beter bekend als Bnnyhunna, is een Ghanese artiest uit Amsterdam Zuidoost. Muziek werd zijn uitlaatklep tijdens een uitdagende jeugd, waarbij hij piano, drums en gitaar leerde spelen in de kerk. Zijn unieke geluid is beïnvloed door legendes als Fela Kuti en Kendrick Lamar. Na de middelbare school begon hij zijn muziekcarrière en werkte samen met artiesten als Rimon, Jose James, Arp Frique en Akwasi.

Kijk hier voor meer informatie.

Drie vaandeldragers van West-Afrikaanse muzikale tradities komen samen om de Mandé Sila te vieren: de weg van het Manding-rijk, symbool van de talen, culturen, muziek en hele organologie van West-Afrika.

Habib Koité, een van Afrika's populairste en meest geprezen muzikanten, is een moderne troubadour die zijn publiek betovert met zijn muzikaliteit, humor en wijsheid.

De kora-speler Lamine Cissokho stamt af van een beroemde griottenfamilie waarvan de tradities teruggaan tot de 14e eeuw en die traditionele liederen van generatie op generatie doorgeeft.

Aly Keïta is wereldberoemd om zijn beheersing van de balafoon, zijn indrukwekkende virtuositeit en zijn unieke geluid. Drie virtuoze artiesten die met elkaar verbonden zijn door hetzelfde culturele erfgoed, een smeltkroes die hun composities inspireert en de revival van het genre sublimeert.

Kijk hier voor meer informatie.

Soms behandelt de leeskring van het Zuid-Afrikahuis een literaire klassieker. Op 29 oktober is dat Raka van N.P. van Wyk Louw uit 1941. In dit epische gedicht wordt het idyllische bestaan in een afgelegen dorpje verstoord door de komst door Raka, ‘die aap-mens’. Koki, de geestelijke leider van het dorp, probeert de indringer te verdrijven. Wie zal er winnen? Raka werd geschreven tegen de achtergrond van het ideologische krachtenspel van het Interbellum. Ingrid Glorie, die op het werk van N.P. van Wyk Louw is afgestudeerd, zal Raka in verband brengen met het gedachtegoed van verwante Nederlandse auteurs als Menno ter Braak, Martinus Nijhoff en Johan Huizinga.

Kijk hier voor meer informatie.

Vanaf 16 oktober bij de VPRO een 6-delige serie van de Caribisch-Nederlandse Soraya Pol, waarin de Nigeriaans-Brits-Nederlandse Ikenna Azuike (45) een reis maakt langs Afrikaanse gemeenschappen in Europa. Naast een portret van verschillende gemeenschappen, gaat het ook over een persoonlijke zoektocht van Ikenna zelf.

Wat leren Afro-Europeanen ons over het maken van een thuis? En hoe vind je de juiste balans als je twee continenten in je verenigt? De Nigeriaans-Brits-Nederlandse Ikenna Azuike (45) heeft een mooie carrière en een fijn gezin. Toch voelt hij zich ‘cultureel gespleten’. In De Afro-Europeaan reist hij langs verschillende Afrikaanse gemeenschappen in Europa op zoek naar raad. Hij bezoekt onder meer Somalische Finnen, Kaapverdische Portugezen en Congolese Belgen. Hoe hebben zij zich hier geworteld? De zesdelige serie toont Europa vanuit een zwart perspectief; een Europa zoals de meeste Europeanen het niet eerder zagen.

Kijk hier voor meer informatie.

Asher Gamedze is een drummer, componist en bandleider uit Kaapstad, die bekend staat om zijn veelzijdige stijl waarin vrije improvisatie, soul, rock ’n roll en Zuid-Afrikaanse muzikale tradities samenkomen. Gamedze heeft veel opgetreden in Afrika, Europa en de VS en heeft een sterke reputatie opgebouwd met zijn dynamische live-optredens. Trompettist James McClure is een frisse wind in de Amsterdamse improvisatie met hedendaagse jazz. Onder de paraplu van SITProductions heeft hij een nieuwe band gevormd, Sofaya, die de rijke en diverse cultuur van de Zuid-Afrikaanse muziek verkent. In SEXYLAND world treden de vrienden voor het eerst samen én voor het eerst in Amsterdam op.

Kijk hier voor meer informatie.

In een combinatie van oprecht spel, levenslustige Afrikaanse dansstijlen, humor en indrukwekkende visuals vertellen de Soweto Skeleton Movers uit Johannesburg hun persoonlijke levensverhalen. Ondanks veel tegenslagen en foute verleidingen die hun pad kruisten, zijn deze vijf dansers ‘unbreakable’.

Het publiek wordt door de Soweto Skeleton Movers meegenomen in een vrolijke en overweldigende mix van zang, straatscènes, meeslepende visuals en hun ‘skeleton pantsula’, een mix van traditionele Zuid-Afrikaanse streetdance (Pantsula) en ‘bone breaking‘. Dit alles wordt ondersteund door een eigentijdse soundtrack met melodische Afrohouse tunes en pompende Amapiano beats. Welcome to Soweto!

Unbreakable is een veelbelovende samenwerking tussen Rotterdams choreograaf Lloyd Marengo, de Londense theaterregisseur Jonzi D en de vijf explosief-energieke dansers van Soweto Skeleton Movers, die hun bescheiden status van straatartiest al lang ontgroeid zijn en wereldwijd optreden.

Klik voor meer informatie

Mulatu Astatke (geboren in 1943) is een Ethiopische muzikant en arrangeur, het meest bekend als de vader van Ethio-jazz. Geboren in de westelijke Ethiopische stad Jimma, studeerde Mulatu in Londen, New York City en Boston, waar hij zijn interesse in jazz en Latijns-Amerikaanse muziek combineerde met traditionele Ethiopische muziek. Hij werd de eerste Afrikaanse student die zich inschreef aan het prestigieuze Berklee College of Music in Boston, waar hij in 2012 een eregraad ontving. Astatke leidde zijn band terwijl hij vibrafoon en conga’s bespeelde—instrumenten die hij introduceerde in de Ethiopische populaire muziek—samen met andere percussie-instrumenten, toetsenborden en orgel. Zijn albums richten zich voornamelijk op instrumentale muziek, en Astatke verschijnt op alle drie de bekende albums van instrumentale muziek die werden uitgebracht tijdens de Gouden Jaren ’70 van Ethiopië.

In het kader van Birdfest 2024.

Kijk hier voor meer informatie.

Onder haar leiding hield de vrouwenbrigade zich een jaar lang sterk tegen de Britse troepen in Ghana, maar wie was Nana Yaa Asantewaa?

Nobulumko Mngxekeza-Nziramasanga (sopraan), Nonkululeko Nkwinti (mezzosopraan), Doris Bokongo Nkumu, Nathalie Bokongo Nkumu, Abena Biney Gloria, Titilayo Oliha, Saar-Niragire De Groof, Briana Stuart, Maïmouna Badjie en Somalia Williamson zingen, spelen en dansen het verhaal van Nana Yaa Asantewaa en haar moedige strijd. Dat doen ze op de tonen van beroemde aria’s uit het klassieke westerse operarepertoire - dat Gorges Ocloo zich voor de gelegenheid heeft toegeëigend. Händel, Bizet, Sjostakovitsj, Verdi, Vivaldi, Beethoven, Orff,… ze passeren allemaal de revue. Met deze AfrOpera legt Gorges Ocloo zijn wortels bloot.

Kijk hier voor meer informatie.https://www.chasse.nl/nl/programma/9202/lod-gorges-ocloo/the-golden-stool-or-the-story-of-nana-yaa-asantewaa

Vanaf 16 oktober bij de VPRO een 6-delige serie van de Caribisch-Nederlandse Soraya Pol, waarin de Nigeriaans-Brits-Nederlandse Ikenna Azuike (45) een reis maakt langs Afrikaanse gemeenschappen in Europa. Naast een portret van verschillende gemeenschappen, gaat het ook over een persoonlijke zoektocht van Ikenna zelf.

Wat leren Afro-Europeanen ons over het maken van een thuis? En hoe vind je de juiste balans als je twee continenten in je verenigt? De Nigeriaans-Brits-Nederlandse Ikenna Azuike (45) heeft een mooie carrière en een fijn gezin. Toch voelt hij zich ‘cultureel gespleten’. In De Afro-Europeaan reist hij langs verschillende Afrikaanse gemeenschappen in Europa op zoek naar raad. Hij bezoekt onder meer Somalische Finnen, Kaapverdische Portugezen en Congolese Belgen. Hoe hebben zij zich hier geworteld? De zesdelige serie toont Europa vanuit een zwart perspectief; een Europa zoals de meeste Europeanen het niet eerder zagen.

Kijk hier voor meer informatie.

Vanaf 16 oktober bij de VPRO een 6-delige serie van de Caribisch-Nederlandse Soraya Pol, waarin de Nigeriaans-Brits-Nederlandse Ikenna Azuike (45) een reis maakt langs Afrikaanse gemeenschappen in Europa. Naast een portret van verschillende gemeenschappen, gaat het ook over een persoonlijke zoektocht van Ikenna zelf.

Wat leren Afro-Europeanen ons over het maken van een thuis? En hoe vind je de juiste balans als je twee continenten in je verenigt? De Nigeriaans-Brits-Nederlandse Ikenna Azuike (45) heeft een mooie carrière en een fijn gezin. Toch voelt hij zich ‘cultureel gespleten’. In De Afro-Europeaan reist hij langs verschillende Afrikaanse gemeenschappen in Europa op zoek naar raad. Hij bezoekt onder meer Somalische Finnen, Kaapverdische Portugezen en Congolese Belgen. Hoe hebben zij zich hier geworteld? De zesdelige serie toont Europa vanuit een zwart perspectief; een Europa zoals de meeste Europeanen het niet eerder zagen.

Kijk hier voor meer informatie.

DJAM! is het muzikale monsterverbond tussen twee meestergitaristen: Joep Pelt en Bounaly Traoré. Als tiener trok Joep naar zijn muzikale helden in Mississippi en realiseerde muziekprojecten in Mali, Zuid-Afrika en Ethiopië. Met zijn eclectische gitaarspel slaat Joep moeiteloos bruggen tussen diverse muzikale werelden. Bounaly, het grootste gitaartalent van Noord-Mali, vermengt hypnotische klanken van de Sahel met opzwepende ritmes van de hoofdstad Bamako. Drummer Randell Sambo en bassist Kyan Sambo brengen moderne soul/ funk-invloeden en Caribische ritmes. Het resultaat? Een avontuurlijke muzikale mix waarbij stilzitten geen optie is!

Kijk hier voor meer informatie.

Vanaf 16 oktober bij de VPRO een 6-delige serie van de Caribisch-Nederlandse Soraya Pol, waarin de Nigeriaans-Brits-Nederlandse Ikenna Azuike (45) een reis maakt langs Afrikaanse gemeenschappen in Europa. Naast een portret van verschillende gemeenschappen, gaat het ook over een persoonlijke zoektocht van Ikenna zelf.

Wat leren Afro-Europeanen ons over het maken van een thuis? En hoe vind je de juiste balans als je twee continenten in je verenigt? De Nigeriaans-Brits-Nederlandse Ikenna Azuike (45) heeft een mooie carrière en een fijn gezin. Toch voelt hij zich ‘cultureel gespleten’. In De Afro-Europeaan reist hij langs verschillende Afrikaanse gemeenschappen in Europa op zoek naar raad. Hij bezoekt onder meer Somalische Finnen, Kaapverdische Portugezen en Congolese Belgen. Hoe hebben zij zich hier geworteld? De zesdelige serie toont Europa vanuit een zwart perspectief; een Europa zoals de meeste Europeanen het niet eerder zagen.

Kijk hier voor meer informatie.

Nederland is een nieuw muzikaal talent rijker met Claude! De jonge zanger breekt hier alle records. Zijn pakkende debuutsingle ‘Ladada (Mon Dernier Mot)’ stond binnen een half jaar na release in de Top 5 van de grootste Nederlandstalige hits ooit. De opvolger van deze monsterhit heet ‘Layla’; deze song kreeg direct massale steun op de radio. Deze pop-zanger combineert zijn Nederlandse en Congolese afkomst in zijn teksten.

Kijk hier voor meer informatie.

De voor een Grammy genomineerde Malinese zangeres Fatoumata Diawara is een ware muzikale ontdekkingsreiziger. Ze balanceert moeiteloos tussen genres als afropop, afrofolk en afrofuturisme en weet met haar gitaar in de hand traditionele wassoulou-ritmes en West-Afrikaanse zangtechnieken te vermengen met moderne klanken. Als zangeres, componiste, muzikante en actrice heeft ze het publiek keer op keer versteld doen staan, van haar succesvolle debuutalbum ‘Fatou’ uit 2011 tot haar meest recente werk, ‘London Ko’. Op deze meest recente plaat blijft de zangeres traditionele Afrikaanse muziek opnieuw uitvinden door haar Mandinka roots te combineren met invloeden uit afrobeat, jazz, pop, elektronica en hiphop. Ze werkte samen met Damon Albarn (frontman Gorillaz, Blur), die als co-producer betrokken is bij zes nummers op het album en te horen is op de eerste single, ‘Nsera’. Haar muziek biedt een profetische kijk op het potentieel van Afrika terwijl het trouw blijft aan het culturele erfgoed. Door zichzelf te presenteren als een actieve deelnemer aan een toekomstige wereld, verheft Diawara zichzelf tot een van de leidende stemmen van het afrofuturisme.

Klik hier voor meer informatie

Ze mag dan wel een van de meest opvallende stemmen in de wereldmuziek zijn, maar Fatoumata Diawara blijft onclassificeerbaar: Afropop, Afrofolk, Afrofuturisme. Ergens tussen traditie en moderniteit, met een stevige grip om haar gitaar, combineert ze wassoulou-ritmes en West-Afrikaanse zang met hedendaagse invloeden. Als zangeres, componist, muzikant en actrice, schaart ze zich onder de meest toonaangevende vrouwelijke stemmen van Afrika, Fatoumata blijft verrassen en kan Herbie Hancock, Roberto Fonseca, -M-, Angélique Kidjo, Disclosure, Lauryn Hill; Abderrahmane Sissako en Philippe Godeau onder haar trouwe fans scharen.

kijk hier voor meer informatie.

Zangeres, songwriter, danseres, actrice, muzikante: er zijn geen disciplines waar Fatoumata Diawara niet in uitblinkt. Wie het geluk had om haar vorige concerten in De Roma bij te wonen, weet echter: met een band vol internationale topmuzikanten achter haar én een uitverkochte en dolenthousiaste zaal voor haar komt haar weergaloze talent als entertainer pas helemaal tot haar recht.

Net als haar grote voorbeeld Oumou Sangaré, zingt Fatouamate Diaware in de Wassoulou-traditie van haar thuisland Mali. Muzikaal verzoent ze haar West-Afrikaanse roots en de tradities van desert blues met hedendaagse invloeden uit afrobeats, pop, jazz, elektronica en hip-hop. Als songwriter vertelt ze een persoonlijk verhaal en heeft ze een universele boodschap, haar rijke muziek krijgt zo het gezelschap van zorgvuldig gekozen woorden.

Kijk hier voor meer informatie.

Wie de carrière van de in Kameroen geboren multi-instrumentalist en zanger Richard Bona bekijkt, ziet een bonte verzameling aan muzikale stijlen, invloeden en prikkelende samenwerkingen. Vanavond combineert de charismatische Grammy-winnende muzikant zijn muzikale elegantie en vocale gave met het dynamische geluid van het Brussels Jazz Orchestra. Samen kijken ze over de grenzen van jazz heen.

Kijk hier voor meer informatie.