Actuele agenda

In november 2025 heeft Museum de Fundatie de bronzen plaquette uit Benin onvoorwaardelijk teruggegeven, wat een belangrijke stap is in het onder ogen zien van het koloniale verleden. Deze teruggave vormt de basis van de tentoonstelling Back to Benin: Nieuwe Kunst, Eeuwenoud Erfgoed, waarin tien hedendaagse Nigeriaanse kunstenaars van Edo-afkomst samen komen. Door middel van nieuwe werken die zijn geïnspireerd op de plaquette gaan de kunstenaars in dialoog met de geschiedenis, symboliek en culturele herinnering.

Kijk hier voor meer informatie.

Museum de Fundatie presenteert de eerste Nederlandse museale solotentoonstelling van Buhlebezwe Siwani. Siwani werkt met performance, fotografie, beeldhouwkunst en installaties. Ze onderzoekt de manier waarop het zwarte vrouwelijke lichaam geframed wordt in een door mannen gedomineerde samenleving. Ook staat de zwarte vrouwelijke ervaring binnen de context van Zuid-Afrika centraal.

Kijk hier voor meer informatie.

STEVENSON is pleased to present Around Midnight, a solo exhibition of paintings by Simphiwe Ndzube, marking the culmination of his two-month residency at the Thami Mnyele Foundation in Amsterdam, in collaboration with ZAM Magazine.

Check here for more information.

In de tentoonstelling 'Naakt dat raakt' zie je hoe kunstenaars het naakte lichaam gebruiken om thema's als vrijheid, identiteit en ongelijkheid te bespreken. Met o.a werk van Marlene Dumas, Angèle Etoundi Essamba, Zanele Muholi en Buhlebezwe Siwani.

Kijk hier voor meer informatie.

Gallery ILÉ is proud to partner with Galerie DUDOKDEGROOT, to unveil for the first time in Amsterdam. a solo exhibition by critically acclaimed photographer, curator and PhD researcher, Nicola Lo Calzo.
Curated by Joyce Bidouzo, The Living Archives | Memories Beyond The Atlantic, brings forth two of Lo Calzo's compelling photographic series entitled Agoudas and Nego Fugido.

Check here for more information.

Cabo Verde en Suriname vierden afgelopen jaar vijftig jaar onafhankelijkheid. Congo vierde vijfenzestig jaar onafhankelijkheid. Ghana speelde een belangrijke rol in de onafhankelijkheidsbewegingen. De tentoonstelling Echoes of In*dependence onderzoekt wat onafhankelijkheid werkelijk betekent. Voor veel voormalige koloniën geldt immers: de vlag veranderde, maar de koloniale structuren bleven bestaan. Buitenlandse bedrijven profiteren vaak nog steeds van grondstoffen uit deze landen en economische ongelijkheid duurt voort.

Kijk hier voor meer informatie.

Het Zuid-Afrikahuis presents Drag Daughters, a forthcoming solo exhibition by award-winning South African social documentary photographer Michelle Sank. The exhibition offers a captivating look at Cape Town’s rich drag culture, celebrating resilience, community and self-expression. Exhibited for the very first time, the photographs capture the growing sense of visibility, empowerment and cultural transformation within South Africa’s diverse society.

Kijk hier voor meer informatie.

According to historical income estimates Southeast Asia and Tropical Africa were more or less at par in the 1960s. In 2020, per capita incomes in Southeast Asia were roughly three times higher than in Tropical Africa, while poverty rates had fallen under 5% in the former and exceeded 40% in the latter region. How do we make sense of this dramatic divergence of two tropical regions that shared largely comparable patterns of colonial resource extraction, labour coercion and primary commodity specialization before 1940

Check here for more information.

Music Meeting kent inmiddels een historie van 40 jaar, met een rijke line-up aan artiesten uit alle windstreken van de wereld. Vanaf 2026 vindt het festival plaats op verschillende buiten- én binnenlocaties in Nijmegen. Met in deze editie: BCUC (ZA), DJ Ibaaku (SEN), Mádé Kuti (NIG), Oumy (NL/SEN), Peter Somuah (NL/GAN).

Kijk hier voor het volledige programma.

Cacao, suiker en palmolie worden vaak geproduceerd op plantages waar mensen en natuur een hoge prijs betalen. De kunstenaars van CATPC maken deze realiteit zichtbaar en onderzoeken hoe het anders kan. Het collectief maakt beelden van klei die met behulp van 3D-technologie in Amsterdam worden gegoten in cacao, palmolie en suiker.

Kijk hier voor meer informatie.

‘Die samehang wat Anker uit hierdie verbluffende versameling boustene skep, is een van die groot prestasies van Patmos.’ (Bibi Slippers, Netwerk24) Inleiding: Rob van der Veer.

Van virale X-freestyles tot Grammy-nominaties: FAVE is hard bezig om de regels van Afropop te veranderen. Haar debuuthit 'Baby Riddim' bereikte de nummer 1-positie en leverde haar bij de Headies de prijs “Rookie of the Year” op. Haar poëtische en emotionele manier van schrijven maakt haar een unieke artiest in de scene.

Kijk hier voor meer informatie.

De Kameroenees-Nederlandse zangeres Ntjam Rosie mengt al twintig jaar op volstrekt natuurlijke wijze jazz, soul en pop met Afrikaanse muziek. Vorig jaar deed Rosie met het Metropole Orkest de succesvolle Salute African Queens-tournee (waarin ze een eerbetoon bracht aan iconische Afrikaanse zangeressen), in 2026 focust ze weer op eigen werk.

Kijk hier voor meer informatie.

Als zoon van de legendarische Ali Farka Touré draagt Vieux Farka Touré een erfenis die zwaar weegt, maar die hij al lang volledig naar zijn hand heeft gezet. Zijn muziek ademt dezelfde Malinese desert blues waarmee zijn vader wereldfaam verwierf, maar klinkt tegelijk open, avontuurlijk en eigentijds. In zijn spel vloeien traditie en vernieuwing moeiteloos samen: de hypnotiserende ritmes van de Sahara, vermengd met invloeden uit reggae, funk, rock en soul. Na uitverkochte shows eerder dit jaar komt Vieux Farka Touré opnieuw naar Nederland, met nieuw materiaal op zak.

Bij Afro Fest, het grootste afrofeest van Amsterdam, kan je je uitleven op de beste afrobeats, hiphop, r&b, dancehall, amapiano en afrohouse in Paradiso. L.A.X ook wel bekend als 'Mr. Zaza' zal ook het podium veroveren met zijn afrobeats-knallers zoals 'Sempe', 'Go Low' en 'Morayo', aangevuld met een speciale dj-set.

Kijk hier voor meer informatie.

In de voetsporen van zijn wereldberoemde vader zet Vieux Farka Touré de familietraditie voort. Alleen dan door scheurende gitaren te combineren met Malinese muziek. Op zondag 31 mei keert de gitarist terug naar Patronaat.

Kijk hier voor meer informatie.

Deze thesis had tot doel het dieet en de voedingsbehoeften van bevolkingsgroepen in Ivoorkust en Nigeria te begrijpen, voedselproducten te herformuleren en te verrijken, en hun effectiviteit op voedings- en gezondheidsuitkomsten in een echte omgeving te evalueren via een schoolvoedingsprogramma.

Kijk hier voor meer informatie.

Geboren in Nairobi en herboren in Amerika, is singer-songwriter J.S. (Jet Stone) Ondara altijd op zoek geweest naar vernieuwing. Zijn muziek combineert folk en rock met invloeden uit jazz en is verhalend, warm en doordrenkt van poëzie. Met zijn doorbraakalbum ‘Tales of America’, dat een Grammy-nominatie ontving, en tournees met artiesten als Neil Young en The Lumineers vestigde hij zich als een van de meest veelbelovende stemmen van zijn generatie.

Kijk hier voor meer informatie.

Nana Benz du Togo is een vijfkoppige formatie uit Togo die ceremoniële voodoo, electro en soul verweeft tot een hypnotiserende en ritmische ervaring. Geworteld in de Togolese voodoocultuur en gedreven door feministische en ecologische thema’s, brengen ze muziek die zowel krachtig als spiritueel is. Met DIY-instrumenten – zoals baslijnen uit PVC-buizen en een drumstel van gerecycled materiaal – creëren ze een rauwe, dansbare sound die het publiek in trance brengt.

Kijk hier voor meer informatie.

On Tuesday 2 June, three subsequent PhD defences will take place at Leiden University within the same research project. All research was done in the framework of the 'Madina Project', which is part of the research programme Religious Matters in an Entangled World, lead by Prof. Birgit Meyer at Utrecht University. In addition to Prof. Meyer, Prof. Rijk van Dijk is co-supervisor of all three PhD candidates.

Check here for more information.

Laat je meeslepen door de spiritualiteit van Afrikaans geïnspireerde gospel. Het Gentse koor Coeur Immaculé de Marie brengt een muziekavond die je raakt tot in het hart — een mix van stem, gemeenschap en geloof. Al meer dan twintig jaar laat dit kleurrijke gospelkoor, gevormd door zangers uit Congo en andere Afrikaanse landen, de ziel van hun traditie horen. Hun muziek is vrolijk, intens en doordrenkt met emotie: een mix van ritme, harmonie en diepe devotie die moeiteloos het publiek weet te raken.

Kijk hier voor meer informatie.

Er zit iets diep menselijks in de muziek van Ondara, een rauwe vorm van storytelling die balanceert tussen folk, soul en poëzie. Geboren in Nairobi en nu woonachtig in de VS, schrijft Ondara liedjes die tegelijk intiem en groots aanvoelen: verhalen over migratie, identiteit en het eeuwige zoeken naar ergens bij horen.

Kijk hier voor meer informatie.

What is the connection between migratory grief and the loss of a loved one? How does an individual’s migratory background shape their experience of grief? And how do funeral rituals travel across borders into new contexts? Join us as we delve into how different Cape Verdean diasporas engage with these questions.

Check here for more information.

Wil jij meer weten over de geschiedenis van Congo en de moedige strijd van Congolezen voor hun onafhankelijkheid? En ook over het huidige conflict en wat wij in Nederland kunnen doen om hier meer aandacht voor te vragen? Kom dan naar Don’t Stop Talking About Congo! Een avond waarin we kennis delen, verhalen horen, samen eten, muziek beleven en dansen.

Kijk hier voor meer informatie.

Diasporic Life: Black Solidarity/Towards Liberation unfolds as the second chapter of Diasporic Life. It builds on the earlier manifestation Diasporic Life: Black Togetherness as a Lingua Franca, developed with Barby Asante between London and Amsterdam. The project continues a multi-year international and interdisciplinary research process that considers the meaning, multiplicity and complexity of Black aliveness in Fortress Europe, in relation to the African continent and its many Diasporas.

Kijk hier voor meer informatie.

Guitari Baro is een nieuw West-Afrikaans gitaartrio van drie musici van formaat. De chemie tussen gitaristen Papa Diabaté en Gaoussou Kouyaté en balafonspeler Lassana Diabaté is overduidelijk. Met hun energieke, soms subtiele en soms mysterieuze spel doen ze hun naam alle eer aan, want guitari baro betekent ‘conversaties met gitaar’. De balafoon – verwant aan de xylofoon – is daarbij afwisselend een ritmische steun waar de gitaren omheen kringelen, en een melodie-instrument dat met de gitaren in gesprek gaat.

Kijk hier voor meer informatie.

A central claim in debates on Africa’s shifting global relations is that South–South cooperation, particularly through large-scale infrastructural projects can drive technology and skills transfer. I revisit this assumption in the context of recent global and local shocks and their uneven consequences on the ground. Drawing on ethnographic research in Ethiopia’s Hawassa Special Economic Zone (HSEZ), the study analyzes how multipolar power dynamics, particularly among China, the United States, and Ethiopian state actors are experienced and reinterpreted by local industrial workers.

Check here for more information.

Congo kent maar twee seizoenen: droge hitte en natte hitte. Maar Moussa Don Pandzou is een kind van de vier seizoenen. Of zo werd hij toch ooit aangesproken door een oude man op de hoek van een straat in een buitenwijk van Kinshasa. Wie zichzelf moet voorstellen, grijpt vaak naar een van de vele deelidentiteiten waaruit we bestaan. Hij gaat in gesprek met verschillende sprekers over thema’s als mentaal welzijn bij zwarte mannen, detentieschade en verzet binnen verzet.

Kijk hier voor meer informatie.

XANUUN (Somalisch voor "pijn") is een voorstelling over macht, afkomst en de impact van taal. Choreograaf Mohamed Yusuf Boss zet met XANUUN een indringende, fysieke performance neer waarin dans, muziek en woord samensmelten tot een krachtig statement. De voorstelling is gebaseerd op de verhalen van jonge migranten uit Somalië, die via Nederland in het Verenigd Koninkrijk terechtkwamen. Waar zij veiligheid zochten, vonden zij vaak discriminatie en geweld. XANUUN brengt deze verhalen naar het podium en stelt de vraag: hoe beïnvloeden woorden ons lichaam en onze ziel?

Kijk hier voor meer informatie.

Ata Kak, de Ghanese artiest achter de cultklassieker Obaa Sima, maakte begin jaren ’90 zijn eigen unieke mix van highlife, hiphop en funk. Zijn zelfgemaakte cassette bleef jarenlang onder de radar, tot ze in 2002 werd herontdekt en in 2015 opnieuw uitgebracht door Awesome Tapes From Africa. Sindsdien verovert Ata Kak, ooit een enigma, de internationale podia met zijn aanstekelijke energie en pioniersrol binnen Twi-rap

Kijk hier voor meer informatie.

XANUUN (Somalisch voor "pijn") is een voorstelling over macht, afkomst en de impact van taal. Choreograaf Mohamed Yusuf Boss zet met XANUUN een indringende, fysieke performance neer waarin dans, muziek en woord samensmelten tot een krachtig statement. De voorstelling is gebaseerd op de verhalen van jonge migranten uit Somalië, die via Nederland in het Verenigd Koninkrijk terechtkwamen. Waar zij veiligheid zochten, vonden zij vaak discriminatie en geweld. XANUUN brengt deze verhalen naar het podium en stelt de vraag: hoe beïnvloeden woorden ons lichaam en onze ziel?

Kijk hier voor meer informatie.

Ntjam Rosie, geboren in Kameroen, is een zangeres en songwriter die haar plek heeft verdiend in de internationale muziek- en theaterwereld. Ze groeide op in Nederland en combineert haar West-Afrikaanse roots met westerse muziekstijlen zoals jazz, soul, pop en r&b. Haar creatieve veelzijdigheid en onmiskenbare sound hebben haar tot een van de meest opvallende artiesten in Nederland gemaakt.

Kijk hier voor meer informatie.

Guitari Baro is een nieuw West-Afrikaans gitaartrio van drie musici van formaat. De chemie tussen gitaristen Papa Diabaté en Gaoussou Kouyaté en balafonspeler Lassana Diabaté is overduidelijk. Met hun energieke, soms subtiele en soms mysterieuze spel doen ze hun naam alle eer aan, want guitari baro betekent ‘conversaties met gitaar’. De balafoon – verwant aan de xylofoon – is daarbij afwisselend een ritmische steun waar de gitaren omheen kringelen, en een melodie-instrument dat met de gitaren in gesprek gaat.

Kijk hier voor meer informatie.

Wendy Kimani is een van Kenya’s leading ladies of Afro-soul nu werkend in Nederland. Met Congo Beach Club werkt ze aan haar repertoire en Zilizopendwa, klassiekers uit Oost-Afrika.

Kijk hier voor meer informatie.

Femi Kuti is al decennialang een krachtige stem voor rechtvaardigheid en hij zet, als oudste zoon van de legendarische Fela Kuti de revolutionaire Afrobeat-erfenis voort als wapen voor sociale verandering. Met vlijmscherpe teksten over politieke corruptie en sociale ongelijkheid en een onweerstaanbare mix van funk, jazz en highlife, creëert hij een explosieve, dansbare sound die raakt én wakker schudt.

Kijk hier voor meer informatie.

Biki Baya is een dynamisch muziekcollectief dat zomerse Afrikaanse feestmuziek naar een hoger niveau tilt. Met een unieke mix van High Life, Desert Blues, en dansbare Afrobeat, weet de band elk publiek mee te nemen op een reis vol energie en ritme. Hun aanstekelijke zanglijnen en exotische grooves maken elke show tot een onvergetelijke ervaring.

Kijk hier voor meer informatie.

MOTION brengt het beste van Afrobeats, Afrohouse en Amapiano samen voor een onvergetelijke nacht.

Kijk hier voor meer informatie.

Joep Pelt is al jarenlang actief op zowel Nederlandse als internationale podia, en vestigde zijn naam met uiteenlopende solo- en samenwerkingsprojecten over de hele wereld. Al meer dan twintig jaar wordt hij hierin bijgestaan door drummer Randell Sambo. Met Randells zoon, Kyan Sambo, op basgitaar en synthesizer, vormen ze nu La Chaleur — een opzwepende nieuwe band die moeiteloos schakelt tussen uiteenlopende muzikale safari’s.

Kijk hier voor meer informatie.

Het festival Mind the Gap! stelt diversiteit en de veranderende wereld van de klassieke muziek centraal. We richten de blik op componisten van kleur, werkzaam in Europa en Amerika, in verleden en heden. Vanavond pianist Rebeca Omordia’s programma African Pianism, door The Guardian geprezen als ‘wilde en glinsterende pianojuweeltjes’. Een programma dat een fascinerende caleidoscoop biedt van pianowerken uit heel Afrika.

Kijk hier voor meer informatie.

he one-day ELIAS meeting aims to bring together librarians, archivists, and information professionals to exchange practical approaches to improving the visibility, accessibility, and active use of African Studies collections.

Check here for more information.

This seminar examines contemporary modalities of distributional conflict in rural South Africa, focusing on the impacts of the rapid expansion of platinum group metal extraction in areas where land is held under customary tenure systems.

Check here for more information.

Dit event is in samenwerking met Oxfam Novib, Wij zijn Congolezen en The Black Archives. Het volledige programma wordt op een later moment bekendgemaakt.

Kijk hier voor meer informatie.

Wat ontstaat er als Nederlandse indiepop samenkomt met een singer-songwriter uit Senegal? De Amersfoortse band Future Husband en Senny Camara gaan die uitdaging aan. Tijdens een weeklange artist-in-residence werken ze samen in een open muzikale dialoog waarin verschillende culturen, stijlen en achtergronden elkaar ontmoeten. Het resultaat van deze bijzondere ontmoeting hoor je tijdens het openingsconcert van Musica Mundo.

Kijk hier voor meer informatie.

De autodidactische gitarist en componist Hervé Samb uit Senegal verwierf in twee decennia een plek in zowel West-Afrika als Frankrijk. Hij speelde met grootheden als saxofoonlegende Pharoah Sanders, Meshell Ndegeocello en Pat Metheny, en werkte mee aan meer dan honderd albums. Met zijn eigen sound, die hij ‘sabar jazz’ noemt, slaat Samb een brug tussen de Afrikaans-Amerikaanse jazztaal en zijn Senegalese roots.

Kijk hier voor meer informatie.

Chidozie Godsfavour Ugochinyere, professioneel bekend als Fave, is een Nigeriaanse singer-songwriter en artiest. Ze kreeg erkenning nadat ze tijdens de COVID-19-lockdown verschillende minutenlange video's op Twitter had uitgebracht.

Kijk hier voor meer informatie.

Johannes de Villiers, Op pad na ’n klooster in die sneeu. Een aangrijpende roman over een pelgrimstocht naar zelfaanvaarding. • ‘Johannes de Villiers se klooster-boek seën jou met stilte, sin en betekenis.’ Inleiding: Ingrid Glorie.

Kijk hier voor meer informatie.

Babacar Mbaye, de Senegalese griot met een lange muzikale geschiedenis in De Centrale, keert terug voor een bijzonder caféconcert in ENTR. Tussen december 2007 en maart 2014 stond Babacar meerdere keren op het podium in Gent—solo, met zijn groep Geej, of in samenwerking met formaties zoals Les Fils d’Afrique. Nu komt Babacar opnieuw naar Gent voor een intieme avond waarin hij zijn rijke muzikale erfgoed deelt. Zijn muziek, diep geïnspireerd door zijn griotafkomst, wordt gedragen door zijn hoge, gevoelige stem met een volstrekt eigen karakter

Kijk hier voor meer informatie.

Nduduzo Makhathini is een van de meest eigenzinnige stemmen in de hedendaagse jazz. Opgegroeid in Pietermaritzburg in KwaZulu-Natal legt hij in zijn spel de verbinding tussen rituele muziek, gospel en jazz, in de traditie van Zuid-Afrikaanse legendes als Bheki Mseleku, Moses Molelekwa en Abdullah Ibrahim. Hij werkte samen met onder anderen Wynton Marsalis, Shabaka Hutchings en de WDR Big Band, en is inmiddels goed voor twaalf albums onder eigen naam.

Kijk hier voor meer informatie.