Actuele agenda

Dahomey van Mati Diop won in Berlijn de Gouden Beer en is een boeiende film over de restitutie van kunstwerken aan Benin. In november 2021 verlieten zesentwintig koninklijke schatten uit Dahomey Parijs om te worden gerepatrieerd naar hun thuisland, nu Benin. Samen met duizenden andere artefacten werden deze werken geroofd bij de inval van de Franse koloniale troepen in 1892. Maar hoe ervaar je de terugkeer van al die schatten van je voorouders in een land dat zichzelf tijdens hun afwezigheid heeft moeten opbouwen? Welke houding neem je aan? Terwijl de ziel van de werken vrijkomt, woedt het debat onder de studenten aan de Universiteit van Abomey Calavi.

Kijk hier voor meer informatie.

Ernest Cole was de eerste zwarte Zuid-Afrikaanse fotograaf die de misdaden van het apartheidsregime publiekelijk aan de kaak stelde. Op zijn 27e vluchtte Cole naar New York. Stiekem nam hij zijn negatieven mee, die later de basis vormden voor zijn invloedrijke fotoboek House of Bondage (1967). Heen en weer reizend tussen de VS en Europa vroeg Cole, die in armoede leefde, zich af hoe een mens kon overleven in het Westen. Hij stierf in 1990, slechts enkele dagen nadat Nelson Mandela uit de gevangenis was vrijgelaten. Cole raakte in de vergetelheid, tot in 2017 60.000 van zijn negatieven werden gevonden in een Zweedse bankkluis.

In zijn nieuwe documentaire geeft de Haïtiaanse cineast Raoul Peck de fotograaf en mens Cole de aandacht die hij verdient. Met krachtige archiefbeelden en een persoonlijk verhaal richt hij de schijnwerpers op de verantwoordelijkheid van het Westen voor de rassenscheiding in Zuid-Afrika en andere delen van de wereld.

Kijk hier voor meer informatie.

De Zuid-Afrikaanse singer-songwriter Alice Phoebe Lou verliet na de middelbare school haar thuisland om in Europa een carrière in de muziek na te jagen. Dat is gelukt: ze heeft inmiddels vijf albums op haar naam staan – met Shelter (2023) als jongste – en scoorde in 2020 een undergroundhit met Witches (dat nu op ruim 43 miljoen Spotify-streams staat). De muziek van Alice Phoebe Lou gaat van indiefolk via psychedelica tot jazz, met haar tegelijkertijd breekbare en sterke stem als ankerpunt. In 2019 trad ze nog op in onze Pandora én Cloud Nine, vanavond ligt onze grote Ronda aan haar voeten!

Kijk hier voor meer informatie.

Sprankelende Afrikaanse grooves, aangedreven door de stuwende en swingende bas van bandleider en initiatiefnemer van Naamu, Teun Creemers. Vanuit zijn liefde voor West-Afrikaanse muziek en jazz brengt hij muzikanten uit Nederland en Mali samen voor wat hij ‘Malinke Groove Jazz’ noemt: een overweldigende mix van stijlen. Krachtige Malinese stemmen en instrumenten zoals de kamale n’goni versmelten hier met vertrouwde jazzinstrumenten zoals saxofoon en elektrische gitaar. In 2024 beleefde de band een succesvolle tournee met de Malinese zangeres Kankou Kouyaté. Dit jaar gaan ze opnieuw op tour, ditmaal met haar én de internationaal gerenommeerde meesterbalafoonspeler Mamadou Diabaté uit Burkina Faso als speciale gast. De bezetting bestaat uit drums, percussie, kamale n’goni, saxofoon, gitaar, basgitaar, balafoon en zang.

Kijk hier voor meer informatie.

Promotie M. Estebanez Camarena: "Deep Learning and Earth Observation for the Study of West African Rainfall"

This dissertation aims at improving rainfall information for farmers in the Sudanian Savanna bioclimatic region of West Africa. The Sudanian Savanna stretches across Africa as a broad belt, covering roughly from southern Mali in the north to northern Ghana in the south. Its West African area expands from Senegal in the west to Chad in the easte. Improving rainfall information will support climate resilience and food and economic safety in the region. This research leverages on the unique potential of Earth Observation satellites to provide rainfall information everywhere, due to their global coverage and ability to track atmospheric processes. To tackle the general poor performance of existing rainfall information products, this work proposes an alternative avenue.

Check here or here for more information.

The Rest is Noise presenteert de eerste samenwerking met Space is the Place. Deze Amsterdamse organisatie organiseert sinds 2015 grensverleggende concerten met een focus op jazz en geïmproviseerde muziek. In dit lenteconcert klinken drie avontuurlijke acts. Het celloduo Sanem Kalfa en Lucija Gregov gaan een dialoog aan, Sakina Abdou geeft een virtuoze saxofoonsolo en Tuareg-gitarist en zanger Ahmed Ag Kaedy presenteert samen met de Australische drummer Will Guthrie het project Tidawt.

Kijk hier voor meer informatie.

Duik mee in de Afrikaanse muziekscene van de jaren ’80! De fictieve Afrikaanstalige zanger Ober verovert het muziektoneel. Jaren later kijkt zijn vriend en agent, Sybie de Waal, terug op hun gezamenlijke levensloop: van hun schooldagen, de start van Obers carrière, het hoogtepunt van de Obermania en het uiteindelijke verval.

Kijk hier voor meer informatie.

De Lunchtheatervoorstelling Abroad is onderdeel van een transmediaal project van Kimberley Agyarko over migratie en identiteit. Ze onderzoekt thema’s als gebroken gezin, intergenerationaliteit en de relatie tussen ouder en kind in drie verschillende media: een documentaire, podcast en voorstelling. In de documentaire reist Kimberley naar Ghana om de connectie met haar moederland en de impact van migratie en integratie op haar en haar gezin te onderzoeken. In de podcast gaat zij in gesprek met anderen over de generatie hierna: hoe wil en kun je je roots en identiteit doorgeven aan je kinderen?

Kijk hier voor meer informatie.

Andromeda is een platform voor artiesten en creatievelingen in muziek en kunst. Het brengt makers uit Nederland en daarbuiten samen om een onvergetelijke show neer te zetten. Andromeda is een plek waar innovatie en expressie samenkomen, zonder grenzen tussen creativiteit en disciplines. Deze avond bestaat uit drie sets van drie kwartier: Higherlife trapt af, gevolgd door een concert van Kokoroko in een zevenkoppige formatie. Tot slot komen alle muzikanten samen voor een grootse jamsessie.

Kijk hier voor meer informatie.

Jazz met bruggen naar Tunesië. Pianist Wajdi Riahi groeide in geen tijd uit tot een van de meest gelauwerde stemmen in de Belgische jazz, zowel aan de zijde van o.m. Stéphane Galland (Aka Moon) als met zijn eigen muziek. Wajdi Riahi neemt zijn luisteraars mee op een reis door de jazz, Afrikaanse en klassieke muziek. De pianist werd in 1995 geboren in Tunis en studeerde daar Arabische muziek voordat hij jazzpiano ging studeren bij Éric Legnini aan het conservatorium van Brussel. Hij was lid van de Jazz Club van zijn geboortestad en van de groepen Darimba en North Afrika. Tegenwoordig schittert Riahi met zijn eigen trio met Pierre Hurty op drums en Basile Rahola als bassist.

Kijk hier voor meer informatie.

Utrecht, get ready for another night filled with your favourite African music! Join us in Ronda for a night filled with strictly the best of Afro Beats, Azonto, Kuduro, Coupé Décalé, Ndombolo, and more electrifying African vibes.

Check here for more information.

Mama Africa komt terug naar Nijmegen, en het wordt opnieuw een legendarische avond. Ze nemen Doornroosje over met hun kenmerkende geluid van afrobeats, azonto, kuduro, coupé décalé, ndombolo & meer. Verwacht non-stop hits van je favoriete artiesten zoals Burna Boy, Tiwa Savage, King Promise, Wizkid, Diamond Platnumz, Yemi Alade, en vele anderen!

Kijk hier voor meer informatie.

Maastricht, come celebrate with AfroVibz for its 3rd Anniversary on 3rd May at Muziekgieterij. It's been 3 solid years of pure excellence and pure vibes. Expect nothing but electrifying Afrobeat & Amapiano Tunez, Amazing people, and a celebration like no other!

Check here for more informatio.

Mohammed Ismail Sharrif, oftewel Black Sherif, staat bekend om zijn diepe, herkenbare teksten en rustgevende zangprestaties. Hij is een Ghanese highlife- en hiphop-artiest. De muziek van Black Sherif bevat elementen van de originele Ghanese highlife, afrofusion, hipgop, dancehall en trap. Zijn ongelooflijke vocale bekwaamheid en tijdloze teksten hebben hem een stevige positie in de muziekscene gegeven, en hij is vooral invloedrijk geworden onder de jeugd, mensen uit alle lagen van de bevolking en zijn collega’s in de muziekindustrie. Als de nieuwe ster uit de bloeiende Ghanese undergroundscene, klinken de nummers van de 20-jarige door luidsprekers over heel de wereld.

Kijk hier voor meer informatie.

Black Sherif mixt moeiteloos highlife, afro-fusion, hiphop, dancehall en trap in zijn muziek. Met zijn diepe teksten en krachtige vocalen heeft hij in korte tijd een sterke positie veroverd in de muziekscene, waar hij vooral onder de jeugd en zijn collega-artiesten veel invloed heeft. Onlangs bracht hij zijn nieuwe single Lomo Lomo uit, een aanstekelijke afrobeats-track met soepele gitaarlijnen, gemaakt in samenwerking met KiDi. Het nummer vertelt een meeslepend verhaal over een liefde die voelt als pure magie.

Kijk hier voor meer informatie.

Nduduzo Makhatini groeide op aan de oostkust van Zuid-Afrika. Zijn oma was een genezeres die zang en muziek gebruikte, net als de zulu-krijgers afkomstig uit hetzelfde gebied. De liefde voor piano kreeg hij mee van zijn moeder. In zijn begeesterde spel legt hij de link tussen rituele muziek, gospel en jazz, in de traditie van Zuid-Afrikaanse jazzlegendes als Bheki Mseleku, Moses Molelekwa en Abdullah Ibrahim.

Kijk hier voor meer informatie.

Rituele muziek met diepe wortels in de Zuid-Afrikaanse cultuur: dat is het uitgangspunt van pianist Nduduzo Makhathini. Voeg hier zijn invloeden vanuit de kerk, John Coltrane en de jazz van landgenoten als Abdullah Ibrahim aan toe, en het is duidelijk waarom de unieke composities van Makhathini alom worden geprezen.

Kijk hier voor meer informatie.

Hoe weids het spectrum van de geïmproviseerde muziek kan zijn, laten we zien in dit tweedelige concert. Opener is het nieuwe ensemble rond guzheng-virtuoos Wu Fei, bekend van haar samenwerking met John Zorn en Fred Frith. Daarop volgt het duo Musho met Sofia Jernberg en Alexander Hawkins, die beiden met grootheden van de Ethiopische muziek speelden en uit die ervaring putten.

Kijk hier voor meer informatie.

Mama Africa is finally coming back to Zwolle on May 10! Get ready to experience our signature sound at Hedon, bringing you the best Afro Beats, Azonto, Kuduro, Coupé Décalé, Ndombolo, and more African vibes. Gather your crew for an unforgettable night and connect with people who feel the rhythm and soul of Africa.

Kijk hier voor meer informatie.

Alleenstaande vader Mamargade woont met zijn zoon Cigaal in een winderig dorp in de Somalische woestijn. Aanvallen met drones zijn een constante dreiging. Hij werkt als klusjesman en grafdelver – ‘sociaal werk’ noemt zijn zus Araweelo het. Door de oorlog tegen het terrorisme kan er op elk moment een droneaanval plaatsvinden. Hoewel bij die bombardementen onschuldige mensen het leven laten, zorgen ze ook voor extra inkomsten voor Mamargade. Wanneer de aanvallen stoppen, neemt hij een baan aan die voor spanningen zorgt in het gezin.

Dit tijdloze verhaal over liefde, opoffering en toewijding werd prachtig in beeld gebracht door cinematograaf Mostafa El Kashef. In 2024 was The Village Next to Paradise de eerste Somalische film ooit op het festival van Cannes. De prent werd geprezen als een van de meest verrassende debuten en luidde een nieuw tijdperk in voor de Somalische cinema.

Kijk hier voor meer informatie.

Dit jaar openen we de Kora Days op 15 mei met een film die de geschiedenis van de kora volgt, in de voetsporen van de grootmeester Ballaké Sissoko. Ballaké Sissoko, Kora Tales is een korte, maar krachtige documentaire over de oorsprong van de kora. De vertoning wordt gevolgd door een diepgaand gesprek met producer en musicoloog Lucy Duran, die meegewerkt heeft aan de film en ook aan het toonaangevend album New Ancient Strings, met de twee legendes Toumani Diabaté & Ballaké Sissoko. Lucy Duran kent als geen ander de kora en het opnemen ervan, dus we verwelkomen haar graag met haar prachtige documentaire. Dit is een ideale introductie voor wie nog niet zo vertrouwd is met het Afrikaanse instrument. Na het zien van de documentaire zal je geen enkel concert van Kora Days willen missen.

Kijk hier voor meer informatie.

Reis Fernando is een bekende naam in de afrobeats scene, bekend om zijn energieke optredens en virale choreografieën. Geboren in Angola en opgegroeid in Nederland, mixt hij afrobeats, pop en latin tot een unieke sound die grenzen overstijgt. Als performer heeft hij samengewerkt met artiesten als P-Square, Omah Lay, Eugy Official, Boef, Frenna en Ronnie Flex, en stond hij op grote podia. Zijn muziek slaat aan—zijn single 'Gimmi Love' ging viraal op TikTok, en zijn catalogus heeft meer dan 1 miljoen streams verzameld. De veelzijdige Reis is vastberaden om de wereld te veroveren, beat voor beat!

Kijk hier voor meer informatie.

In 2025 vieren we de derde editie van Kora Days, het meerdaagse festival rond het West-Afrikaanse snaarinstrument. Concerten die de eeuwenoude traditie van de kora eren wisselen af met nieuwe, ongehoorde combinaties.

Met Madou Sidiki Diabaté. De familienaam Diabaté is onlosmakelijk verbonden met de kora. Sidiki Diabaté nam in 1970 het eerste kora-album op en de in 2024 overleden Toumani Diabaté tourde als ambassadeur van het instrument de wereld rond, tot bij Bozar. Ditmaal is het diens broer, Madou Sidiki Diabaté die de affiche van de Kora Days 2025 siert. Hij is al de 71e generatie die de kora bespeelt en zal met een beklijvende solo de avond inzetten.

Daarna vervoegt Aboubakar Traoré hem op het podium met de ngoni, nog zo’n innemend Afrikaans snaarinstrument. De in Brussel gevestigde zanger-muzikant neemt zijn fantastische band Balima mee om het feest, dat West-Afrikaanse traditionele muziek mengt met jazz, rock en hip-hop, in gang te trekken. De temperaturen in Bozar liepen nog niet eerder zo hoog op.

Kijk hier voor meer informatie.

Kossa Kossa is dé plek waar de ritmes en klanken van Afrika en de Afrikaanse diaspora samenkomen. Het is groovy, warm en vol sfeer; hier vieren zij de rijke cultuur van zwarte muziek van over de hele wereld. Live muziek en elektronische sounds versmelten voor een ervaring die de culturele verbondenheid viert. Kom naar V11 op 16 mei en laat je meenemen door de muziek van Kossa Kossa. Kossa Kossa is een gezellige mix van een jamsessie en een ontmoetingsplek voor muzikanten, muziekliefhebbers en creatieve zielen. Het is de ideale kans om Afro muziek te beleven, te maken en te vieren. Kay Slice en de Kossa Kossa band, een diverse groep muzikanten, zelfgeleerd en opgeleid verzorgen deze unieke ervaring.

Kijk hier voor meer informatie.

Alleenstaande vader Mamargade woont met zijn zoon Cigaal in een winderig dorp in de Somalische woestijn. Aanvallen met drones zijn een constante dreiging. Hij werkt als klusjesman en grafdelver – ‘sociaal werk’ noemt zijn zus Araweelo het. Door de oorlog tegen het terrorisme kan er op elk moment een droneaanval plaatsvinden. Hoewel bij die bombardementen onschuldige mensen het leven laten, zorgen ze ook voor extra inkomsten voor Mamargade. Wanneer de aanvallen stoppen, neemt hij een baan aan die voor spanningen zorgt in het gezin.

Dit tijdloze verhaal over liefde, opoffering en toewijding werd prachtig in beeld gebracht door cinematograaf Mostafa El Kashef. In 2024 was The Village Next to Paradise de eerste Somalische film ooit op het festival van Cannes. De prent werd geprezen als een van de meest verrassende debuten en luidde een nieuw tijdperk in voor de Somalische cinema.

Kijk hier voor meer informatie.

Voor Sofa Session #4 nodigt Bozar Neo Muyanga en Dushime uit voor een gesprek geïnspireerd door de tentoonstelling When We See Us. Ze verkennen het thema spiritualiteit en onderzoeken hoe het verweven is met muziek en hun artistieke werk. In de tentoonstelling krijg je in het deel Spirituatliteit inzicht in hoe het dagelijks leven van zwarte mensen zonder spiritualiteit nauwelijks voor te stellen is.

Een diepere duik in de tentoonstelling geeft je de kans om kennis te maken met het werk van de Zuid-Afrikaanse componist en geluidskunstenaar Neo Muyanga, die het geluidsontwerp verzorgde voor elk van de zes thema’s: Het alledaagse, Vreugde en feest, Rust, Sensualiteit, Spiritualiteit en Triomf en Emancipatie. Luister en beleef hoe we zwarte vreugde, symfonie en gemeenschap ontrafelen via muziek.

Kijk hier voor meer informatie.

Embrace the rhythm of South Africa with Amapiano dancing, a lifestyle that pulses through the veins of its people. It's not just a choice of style, but a way of life where each beat is a reflection of one's soul. The music speaks to the body, and the dance flows effortlessly, like second nature. No instructions needed, just let the music guide you in a mesmerizing celebration of life.

Check here for more information.

Op papier lijkt het een experimentele cocktail, maar de mix barokmuziek en global muziek is in werkelijkheid even verfrissend als verrassend. Het project Korabaroꓘ ontstond vanuit de wens van de klassiek geschoolde zangeres Céline Scheen om met een kora op te treden. Het West-Afrikaanse snaarinstrument vind je nochtans niet terug in de muziek van Mozart, Gluck of Monteverdi. Toch geeft de muzikale spanning tussen Céline Scheen en koraspeler Mamadou Dramé vonken tot achter het toneel. Om een trio te vormen werd ook muzikant-arrangeur Karim Baggili op gitaar erbij gehaald. Zowel Mamadou als Karim brengen naast hun jarenlange ervaring enkele zelfgeschreven composities mee, die de dialoog aangaan met de ariakeuzen van Céline. Dowland met korabegeleiding of Monteverdi met Spaanse gitaar? Let’s hear it!

Kijk hier voor meer informatie.

Kora is een snaarinstrument dat veelvoorkomend is in West-Afrika. Een kora heeft meestal eenentwintig snaren die bespeeld worden door te tokkelen met de vingers en combineert kenmerken van de luit en de harp. Momi Maiga is auteur, componist, muzikant en zanger, en bovendien een van de beste koraspelers van onze tijd, die zijn passie voor Kora graag wil delen met een jonger publiek. Kom en ontdek de kora en andere instrumenten uit de West-Afrikaanse orale traditie door middel van muziek, zang en beweging.

Kijk hier voor meer informatie.

Samen met Don Moussa Pandzou en een brede coalitie van diaspora- en mensenrechtenorganisaties nodigt Spreken is Goud je uit voor een namiddag in solidariteit met de slachtoffers in Oost-Congo. Mobilisatie voor vrede en gerechtigheid voor de Democratische Republiek Congo is urgenter dan ooit.

Kijk hier voor meer informatie.

In de beginjaren van de onafhankelijkheid van Mali pakte de 20-jarige Boubacar Traoré een elektrische gitaar en gaf hij vorm aan het geluid van de jonge staat. Maar na de militaire coup in 1968 werden zijn liedjes verbannen van de radio en moest Traoré zijn familie onderhouden als boer en kleine handelaar. In 1990 keerde hij terug als muzikant en nam hij in korte tijd zes albums op. Al snel werd de harmonica van Vincent Bucher het sonische alter ego van Traoré’s stem en gitaarspel. Sinds de millenniumwisseling wordt hij geroemd als een van de grote vaders en ambassadeurs van de moderne Mandingo-muziek, waarin hij karakteristieke speeltechnieken en ideeën uit West-Afrika combineert met de filosofie van de blues uit het zuiden van de VS.

Kijk huier voor meer informatie.

Les Egarés is meer dan enkel het album uit 2023. Het is een speeltuin, een poëtisch toevluchtsoord, bewoond door vier uiteenlopende muzikanten: Ballaké Sissoko (kora), Vincent Segal (cello), Vincent Peirani (accordion) en Émile Parisien (saxofoon). Na samen in duo’s te hebben gespeeld, vormen ze nu een superkwartet. Ze brengen geen jazz, noch kamermuziek of traditionals, maar een mengelmoes van dat alles. Het simpele en grandioze idee om naar elkaar te luisteren resulteert in de geboorte van prachtige muziek met vier stuurmannen. Met elk hun eigen achtergrond en een collectieve eensgezindheid hertekenen ze het muzikale landschap. Zo verbreden ze ook het klankveld van de Kora Days bij Bozar.

Kijk hier voor meer informatie.

Met zijn ontluisterende boek House of Bondage liet fotograaf Ernest Cole in 1967, toen hij nog maar 27 jaar oud was, van binnenuit zien wat de apartheid betekende voor zwarte Zuid- Afrikanen als hijzelf. De wereld was geschokt. Cole zelf moest de rest van zijn leven in ballingschap leven in New York en Europa, waar hij nooit zijn draai zou vinden.

Kijk hier voor meer informatie.

De legendarische 83-jarige Malinese bluesmuzikant Boubacar Traoré komt naar de Kleine Zaal. Begin jaren zestig maakte hij furore door als eerste de West-Afrikaanse muziek van zijn Mandingo-volk te combineren met Arabische muziek en Amerikaanse blues. Met prachtige, ontroerende liedjes als resultaat.

Kijk hier voor meer informatie.

Als zoon van de ongekroonde koning van de Mali blues, Ali Farka Touré, heeft gitarist Vieux Farka Touré het zeker niet van een vreemde. Met zijn debuutalbum vol onvervalste 21e eeuwse desertblues laat Vieux Farka Touré alle kritiek verstommen. Aanvankelijk wilde Ali niet dat zijn zoon aan een muziekcarrière begon en daarnaast zijn er natuurlijk de nooit aflatende vergelijkingen en vragen. Vieux zette echter door, verzoende zich met zijn vader en overdonderde iedereen met zijn debuutalbum "Vieux Farka Touré". In zijn diverse platen en samenwerkingen (onder meer met Amadou & Khruangbin), verreikt hij de Maliblues van zijn vader met invloeden van reggae, funk, rock en R&B. Op 22 mei keert Vieux Farka Touré terug naar onze stage voor een show in onze OZ.

Kijk hier voor meer informatie.

Grammy Award-winnende singer/songwriter Ayodeji Ibrahim Balogun, bekend onder zijn artiestennaam Wizkid, begon zijn carrière in de muziek toen hij pas 11 jaar oud was in Lagos, Nigeria. In 2014 bracht Wiz zijn tweede album uit, getiteld Ayo, met een veelvoud aan gastoptredens, waaronder een optreden van Femi Kuti, en het bevatte ook Baloguns wereldwijde doorbraaknummer "Ojuelegba." De single bevestigde niet alleen zijn status als een van de grootste popacts van Nigeria, maar werd ook opgepikt en geremixt door Drake en Skepta, waardoor Wizkid in de internationale schijnwerpers kwam te staan. In ruil daarvoor verscheen Wizkid op Drake's smash single "One Dance" uit 2016. Na zijn indrukwekkende internationale campagne vestigde Wizkid zichzelf als een millennial-pionier voor Afrikaans entertainment.

Kijk hier voor meer informatie.

De Malinese zanger/gitarist Vieux Farka Touré maakt bedwelmend lekkere woestijnblues, diep geworteld in de rijke muzikale cultuur van zijn thuisland. De zoon van gitarist Ali Farka Touré (1939-2006) heeft inmiddels acht studioalbums op zijn naam staan. In 2022 bracht hij maar liefst twee platen uit – op de eerste, Les Racines, stijgt zijn gitaarspel tot meditatieve hoogten, daarna kwam het album Ali, waarop hij zijn vaders werk herinterpreteert met de Texaanse band Khruangbin.

Kijk hier voor meer informatie.

Zoals je misschien al weet, geeft de jonge Nigeriaanse legende Wizkid op vrijdag 23 mei een concert in Ahoy Rotterdam. Het perfecte moment om de Starboy te eren met een speciale avond: Wizkid Night. FC- en Afrobeats-liefhebbers zullen die dag in het mooie Rotterdam zijn en verzamelen zich na het concert bij BIRD voor een unofficial afterparty. Wie weet komt de Starboy zelf nog even langs voor een verrassingsbezoek.

Kijk hier voor meer informatie.

Op zaterdag 24 mei viert Africadelic 50 jaar onafhankelijkheid van Angola en eren we de rijke muzikale traditie die verhalen van verzet en veerkracht met zich meebrengt. Een kans om de Angolese cultuur van dichtbij te ervaren, het ritme te voelen en de verhalen achter deze iconische muziek te ontdekken.

Kijk hier voor meer informatie.

Vieux Farka Touré zet met iets meer elektrische gitaarsolo’s de traditie van zijn vader voort in een prachtig mix van Malinese muziek met westerse elementen. In de afgelopen tien jaar bracht Vieux Farka Touré maar liefst zeven veelgeprezen albums uit. Twee daarvan samen met de Israëlische ster Idan Raichel en één album samen met speciale gasten zoals Dave Matthews. In een samenwerking met Khruangbin nam Vieux in 2022 ook het album ‘Ali’ op. Een ode aan zijn vaders muziek met grooves om compleet in te verdwijnen.

Kijk hier voor meer informatie.

Alleenstaande vader Mamargade woont met zijn zoon Cigaal in een winderig dorp in de Somalische woestijn. Aanvallen met drones zijn een constante dreiging. Hij werkt als klusjesman en grafdelver – ‘sociaal werk’ noemt zijn zus Araweelo het. Door de oorlog tegen het terrorisme kan er op elk moment een droneaanval plaatsvinden. Hoewel bij die bombardementen onschuldige mensen het leven laten, zorgen ze ook voor extra inkomsten voor Mamargade. Wanneer de aanvallen stoppen, neemt hij een baan aan die voor spanningen zorgt in het gezin.

Dit tijdloze verhaal over liefde, opoffering en toewijding werd prachtig in beeld gebracht door cinematograaf Mostafa El Kashef. In 2024 was The Village Next to Paradise de eerste Somalische film ooit op het festival van Cannes. De prent werd geprezen als een van de meest verrassende debuten en luidde een nieuw tijdperk in voor de Somalische cinema.

Kijk hier voor meer informatie.

Één ding is zeker, schaamte komt niet voor in de vocabulaire van poëet/kunstenaar Bumba. Ze zoekt graag naar waar het wringt en belicht zo emoties waar velen zich in herkennen. Bumba’s teksten werken verbindend door haar rauwe en robuuste kwetsbaarheid. Een uitstekend dichteres/kunsternaar die durft te morsen en haar werk nooit afdroogt.

Kijk hier voor meer informatie.

Het is zes maanden na de toelating van zestien nieuwe onafhankelijke Afrikaanse landen tot de VN, een politieke aardbeving die de meerderheid van de stemmen wegschuift van de koloniale Westerse machten. Terwijl Sovjetleider Nikita Chroesjtsjov uit verontwaardiging met zijn schoen slaat over de medeplichtigheid van de VN aan de omverwerping van Lumumba, zoeken de VS hun toevlucht in de jazz. Bang om het Congolese uranium kwijt te raken, sturen ze muzieklegendes als Louis Armstrong, Nina Simone, Dizzy Gillespie en Duke Ellington naar Afrika om de aandacht af te leiden van de door de CIA gesteunde staatsgreep.

Kijk hier voor tijden en tickets.

Ingrid Winterbach is een van de meest bekroonde en gerespecteerde romanschrijvers in de Afrikaanse literatuur. Ze staat bekend als een “moeilijke” auteur, maar haar boeken zijn ook “skreeusnaaks”. Humor en diepgang zijn opnieuw aanwezig in Onrus op Steynshoop (2024). Het verhaal speelt zich af in het fictieve dorpje Steynshoop, dat een financiële inspuiting krijgt als Chinese ondernemers vlak buiten het dorp een fabriek neerzetten. De komst van de Chinezen brengt allerlei veranderingen teweeg. Dat merkt ook de hoofdpersoon Benna Potgieter, die als kapper door zijn klanten op de hoogte gehouden wordt van alles wat er in deze kleine gemeenschap speelt – in sappige dialogen vol absurdistische humor.

Kijk hier voor meer informatie.

Salif Keita, 'The Golden Voice of Africa', kondigde zijn afscheid aan in 2018. Maar het bloed kruipt waar het niet gaan kan, en nu is deze pionier van de Afropop terug met een fenomenaal akoestisch album. En bij een album hoort ook een tournee, die hem naar onze Grote Zaal brengt!

Kijk hier voor meer informatie.

In 1995 creëerde de Zuid-Afrikaanse beeldend kunstenaar, animatiefilmmaker en theaterregisseur William Kentridge – die zich sterk engageerde voor de anti-apartheidsstrijd – samen met Handspring Puppet Company de mythische voorstelling Faustus in Africa!

In het stuk gaat Faust op safari en plundert hij in zijn zoektocht naar kennis en macht het Afrikaanse land en volk. De voorstelling was te zien op een van de eerste edities van Kunstenfestivaldesarts. Nu, dertig jaar later, maakt Kentridge een herwerking van Faustus in Africa! en legt hij de link met extractivisme en politieke ontwikkelingen in het nieuwe Zuid-Afrika en wereldwijd. De boodschap van de theaterklassieker is helaas nog steeds brandend actueel. Zijn we bereid onszelf te verloochenen en een noodlottig pact te sluiten met de duivel voor kortetermijngewin? Het nieuwe script combineert Goethes drama Faust met de ironie van de Zuid-Afrikaanse dichter Lesego Rampolokeng. Een nieuwe generatie poppenspelers en acteurs brengt een harmonieuze mix van theater en hoogstaand poppenspel. De muziek van James Phillips accentueert de schitterende animaties van Kentridge. Een project van een artiest die niet kon ontbreken op deze 30ste festivaleditie.

Kijk hier voor meer informatie.

De Geboren in Senegal, inmiddels woonachtig in New York: Meta Dia komt op vrijdag 30 mei weer naar Patronaat! Zijn muzikale carrière begon al toen hij op veertienjarige leeftijd optrad in de straten en podia van Dakar. Nu komt de reggae-virtuoos, die door Nat Geo Music werd uitgeroepen tot ‘The Future Of Reggae Music’, Patronaat weer veroveren.

Kijk hier voor meer informatie.

In 1995 creëerde de Zuid-Afrikaanse beeldend kunstenaar, animatiefilmmaker en theaterregisseur William Kentridge – die zich sterk engageerde voor de anti-apartheidsstrijd – samen met Handspring Puppet Company de mythische voorstelling Faustus in Africa!

In het stuk gaat Faust op safari en plundert hij in zijn zoektocht naar kennis en macht het Afrikaanse land en volk. De voorstelling was te zien op een van de eerste edities van Kunstenfestivaldesarts. Nu, dertig jaar later, maakt Kentridge een herwerking van Faustus in Africa! en legt hij de link met extractivisme en politieke ontwikkelingen in het nieuwe Zuid-Afrika en wereldwijd. De boodschap van de theaterklassieker is helaas nog steeds brandend actueel. Zijn we bereid onszelf te verloochenen en een noodlottig pact te sluiten met de duivel voor kortetermijngewin? Het nieuwe script combineert Goethes drama Faust met de ironie van de Zuid-Afrikaanse dichter Lesego Rampolokeng. Een nieuwe generatie poppenspelers en acteurs brengt een harmonieuze mix van theater en hoogstaand poppenspel. De muziek van James Phillips accentueert de schitterende animaties van Kentridge. Een project van een artiest die niet kon ontbreken op deze 30ste festivaleditie.

Kijk hier voor meer informatie.

In 1995 creëerde de Zuid-Afrikaanse beeldend kunstenaar, animatiefilmmaker en theaterregisseur William Kentridge – die zich sterk engageerde voor de anti-apartheidsstrijd – samen met Handspring Puppet Company de mythische voorstelling Faustus in Africa!

In het stuk gaat Faust op safari en plundert hij in zijn zoektocht naar kennis en macht het Afrikaanse land en volk. De voorstelling was te zien op een van de eerste edities van Kunstenfestivaldesarts. Nu, dertig jaar later, maakt Kentridge een herwerking van Faustus in Africa! en legt hij de link met extractivisme en politieke ontwikkelingen in het nieuwe Zuid-Afrika en wereldwijd. De boodschap van de theaterklassieker is helaas nog steeds brandend actueel. Zijn we bereid onszelf te verloochenen en een noodlottig pact te sluiten met de duivel voor kortetermijngewin? Het nieuwe script combineert Goethes drama Faust met de ironie van de Zuid-Afrikaanse dichter Lesego Rampolokeng. Een nieuwe generatie poppenspelers en acteurs brengt een harmonieuze mix van theater en hoogstaand poppenspel. De muziek van James Phillips accentueert de schitterende animaties van Kentridge. Een project van een artiest die niet kon ontbreken op deze 30ste festivaleditie.

Kijk hier voor meer informatie.

In 1995 creëerde de Zuid-Afrikaanse beeldend kunstenaar, animatiefilmmaker en theaterregisseur William Kentridge – die zich sterk engageerde voor de anti-apartheidsstrijd – samen met Handspring Puppet Company de mythische voorstelling Faustus in Africa!

In het stuk gaat Faust op safari en plundert hij in zijn zoektocht naar kennis en macht het Afrikaanse land en volk. De voorstelling was te zien op een van de eerste edities van Kunstenfestivaldesarts. Nu, dertig jaar later, maakt Kentridge een herwerking van Faustus in Africa! en legt hij de link met extractivisme en politieke ontwikkelingen in het nieuwe Zuid-Afrika en wereldwijd. De boodschap van de theaterklassieker is helaas nog steeds brandend actueel. Zijn we bereid onszelf te verloochenen en een noodlottig pact te sluiten met de duivel voor kortetermijngewin? Het nieuwe script combineert Goethes drama Faust met de ironie van de Zuid-Afrikaanse dichter Lesego Rampolokeng. Een nieuwe generatie poppenspelers en acteurs brengt een harmonieuze mix van theater en hoogstaand poppenspel. De muziek van James Phillips accentueert de schitterende animaties van Kentridge. Een project van een artiest die niet kon ontbreken op deze 30ste festivaleditie.

Kijk hier voor meer informatie.

Op het 55ste Poetry International Festival o.a.: Kwame Dawes (Ghana/Jamaica) en Patricia Jabbeh Wesley (Liberia).

Kijk hier voor meer informatie.

Best Kept Secret is een driedaags muziekfestival in de Beekse Bergen bij Eindhoven. Met dit jaar o.a. Kin'gongolo Kiniata (DRC), Maha (Sudan/NL) en Seun Kuti & Egypt 80 (Nigeria).

Kijk hier voor meer informatie.

Down the Rabbit Hole is een driedaags festival in de Groene Heuvels in Beuningen. Met dit jaar o.a. Tems (Nigeria), Yseult (Cameroun/Fr), Alogte Oho & His Sounds of Joy (Ghana) en Ehua (Ivoorkust/It).

Kijk hier voor meer informatie.

Festival met veel live muziek in recreatiegebied Netl de Wildste Tuin. Met dit jaar o.a, Dogo du Togo (Togo), Florence Adooni (Ghana), Ezra Jade (Gyana/NL) en Kin'gongolo Kiniata (DRC).

Kijk hier voor meer informatie.

Het Afrika Festival in Hertme is een jaarlijks tweedaags festival en is al meerdere malen verkozen als een van de beste festivals van Europa. Met dit jaar o.a. Yousou N'Dour et Le Super Etoile de Dakar (Senegal), Dogo du Togo (Togo), Tasuta N-Imal (MArokko), Kanazoé Orkestra (Burkina/Fr) en vele, vele anderen.

Kijk hier voor meer informatie.

The huge Theuns Jordaan Tribute concert, performed at Loftus Versfeld in Pretoria and the DHL Stadium in Cape town front of crowds of over 25,000, is coming to Amsterdam on August 9, 2025.
The Theuns Jordaan Tribute brings together the cream of South Africa's artists in the Afas Live Arena in Amsterdam.
Steve Hofmeyr, Juanita du Plessis, Kurt Darren, Ray Dylan, Dozi, Bobby van Jaarsveld, Karlien van Jaarsveld, Ricus Nel, Jay du Plessis, Gerhard Steyn, Liezel Pieters, Dewald Wasserfal, Jacques du Plessis and Bok van Blerk lead the tribute.

Click here for more information.

Into the Great Wide Open is een muziekfestival op Vlieland. Met dit jaar o.a. Lulu (Nigeria/UK).

Kijk hier voor meer indformatie.